Wilde Räubergeschichte im alten Venedig

Die Welt auf den Kopf gestellt wurde auch bei der zweiten Opern­ra­rität beim Wexford Festival, das dafür bekannt ist, ausschließlich selten gespielte oder vergessene Opern aber von hoher Qualität aufzu­führen: Bei Saverio Merca­dantes Il bravo – von diesem italie­ni­schen Kompo­nisten wurden in Wexford in letzter Zeit allein sechs Opern gezeigt – die 1839 an der Mailänder Scala urauf­ge­führt wurde, ist die bekannte Kulisse Venedigs in verschie­denen Varia­tionen andeu­tungs­weise meist verkehrt oder schräg wahrzu­nehmen. Die doch ziemlich krause Räuber­ge­schichte, die auf einem Roman des bekannten US-Autors James Fennimore Cooper basiert, handelt von einem, vom venezia­ni­schen Senat wegen seines gefan­genen Vaters zu heimlichen Auftrags­morden gezwun­genen Edelmann, das Wieder­finden seiner Frau und Tochter, inklusive natürlich einer ziemlich verwi­ckelten Liebes­ge­schichte, die jedoch tragisch endet.

POINTS OF HONOR

Musik
Gesang
Regie
Bühne
Publikum
Chat-Faktor

Renaud Doucet hat sie mit seinem ständigen Partner und Ausstatter André Barbe in histo­risch-klassi­schen Kostümen in einer eher stati­schen Regie, die sich mit Auftritten sowie Abgängen und bloßen Arran­ge­ments beschränkt und mit teils ziemlich abgestan­denen Opern­gesten erzählt. Die Projek­tionen, die zu Beginn und während der Szenen­wechsel immer wieder zu sehen sind, von alten italie­ni­schen Meistern von bekannten Plätzen und Orten der Serenissima werden immer mit aktuellen, heutigen Anspie­lungen gewürzt.  So sieht man etwa als Hinter­grund zum alten Markus­platz ein riesiges Kreuz­fahrt­schiff mit dem Namen MS Calamità. Oder es schwimmen am Canale Grande neben den bekannten Gondeln auch moderne, schlauch­boot­artige Wasser­fahr­räder herum. All das regt noch irgendwie zum Schmunzeln an. Hingegen sind die immer wieder in Scharen auftau­chenden und herum­lat­schenden, heutig gewan­deten, mit Mobil­te­le­fonen fotogra­fie­renden Touristen ziemlich entbehrlich, denn sie tragen eigentlich gar nichts zur Geschichte bei und erhellen sie auch in keiner Weise. Offen­sichtlich will man mit diesen Ideen dem Regie­theater huldigen und krampfhaft Aktua­lität einfließen lassen.

Als bester Belcanto entpuppt sich die Musik von Saverio Merca­dante, in der man schon frappant den jungen Verdi hören kann. Obwohl so manche Arien sehr diffizil angelegt sind, werden sie vom Ensemble überwiegend exzellent bewältigt: Ekaterina Bakanova ist eine flexible, kolora­tur­si­chere Violetta, um die sich alles dreht. Ihre, wie sich später heraus­stellt, Mutter Tedora wird von Yasko Sato sicher, aber mit etwas engen Höhen und zu wenig Ausdruck gesungen. Der Titelheld „Il bravo“ selbst ist bei Rubens Pelizzari mit seinem kraft­vollen, höhen­si­cheren, farbig etwas eindi­men­sio­nalen Tenor in besten Händen. Viel zu lyrisch und mit viel zu wenig Durch­schlags­kraft hört man hingegen den Tenor von Alessandro Luciano als Pisani. Die schönste Stimme des Abends hat zweifellos der junge Gustavo Castillo mit seinem unver­braucht klingenden, kernigen, runden Bariton als „böser“ Foscari. Ein Namen, den man sich merken sollte. Der Chor des Hauses, dessen Einstu­dierung Errol Girdle­stone besorgte, singt sehr homogen und vital.

Vital und mit vielen Schat­tie­rungen im Ausdruck und in der Dynamik hört man auch das Orchester des Wexford Festivals unter Jonathan Brandani. Die Rarität verfügt über jede Menge wunderbare belkan­teske Musik. Trotzdem wirken letztlich die fast drei Stunden – ohne Pausen gerechnet – gegen Ende hin doch etwas zu lang.

Großer, länger anhal­tender Jubel.

Helmut Christian Mayer